自愈功能by许毅博

第二届BMAB北京媒体艺术双年展

数据擦除byKynan Tan

算法生成的作品是否可以称为艺术?

Topoi Koinoi

▲ 艾米卡丽《再生的圣物》

身体脉冲by邱宇

还是机器人在决定人类的命运?

Data Erasure

活动现场通过系列视听演出,从数据生命、机械生命、合成生命三个维度,以算法中的虚拟生命、基于机械构架的仿生生命,以及作为介于生命定义模糊边界的合成生命全方位阐释后生命的意义。

2018北京媒体艺术双年展
将于2018年9月5日至9月24日在中央美术学院美术馆举行。双年展由国家艺术基金支持,中央美术学院主办,中央美术学院设计学院、中央美术学院实验艺术学院、中央美术学院美术馆等机构联合承办。作为一个推动艺术与科技交叉实验的国际学术平台,围绕后生命这一主题,本届双年展由六大模块组成:包括主题展览、实验空间、超链接展、试听演出、主题论坛、工作坊六大模块。将集中呈现艺术家在艺术与科技领域的跨学科艺术实验,并触发艺术家、设计师、科学家和理论家之间的深入探讨。

展览信息

一般话题

如何安抚一棵会发脾气的植物?

关于CHAO艺术中心

人体改造的到什么程度就不能算作人类?

4 Channels Club演出现场

通过可视化数字图像的聚合和组合,描绘了计算机视觉遭遇身体参与和交互方式进行后留下的数据阴影。数据阴影是我们在网络上进行信息交换时有意或无意留下的数据痕迹和数据模式。观察变化模式作为研究可能性的一种方式去影响、说服和变现监视数据开始成为一种趋势。

数据擦除

人类是否要担负起使人造生命幸福的责任?

关于后生命

这是对数据访问和可视化方式的思辨和诗意的想象,作品涉及数据的双重性质
实质性和短暂性:这些实体聚集在一起会产生新的数据转换,使感知成为计算的条件和过程。

向亨克 巴丁斯演进致敬byEmma Nilsson and Emil Schult

学术主持:苏新平、张子康

low resolution wave

▲ 澳大利亚大使馆文化参赞Maree Ringland

图片 1

合作机构:中央美术学院艺术与科技研究中心、MIT媒体实验室触摸媒体小组、德国斯图加特大学计算设计与建筑研究所、北京交通大学机构创新与机器人学实验室、深圳市优必选科技有限公司、新南威尔士大学、新南威尔士大学创意机器人实验室、东京大学原型与设计实验室、下一个自然网络、微软互联网工程院、阿里云、百度、荷兰欧艺特艺术咨询公司

音乐、戏剧、舞蹈等所有涉足于艺术领域的展现形式都将会被不间歇地融入到夜间博物馆的美妙时刻里。它会场场出新,绝不会使你感到一丝审美疲劳。你只需参与,带着好奇和热情,享受京城最好的夜晚。

你想成为自己梦境的导演吗?

通过研究存在于所有音乐表演中的教导执行和自由阐释之间的阈限空间,一个结构化即兴创作环境被创造出来,在这里表演者的动作由发送到她的肌肉的电击决定,迫使她的肢体不由自主地发出动作。电击肌肉刺激在音乐表演中的应用为探索技术与现场表演之间的接口提供了一种新颖的方式,并提出了创作机构在音乐创作中的问题。

如果是,会带来哪些新的伦理问题?

2018年9月7日19:00-9月8日1:00,CHAO成功推出一个全新概念夜间博物馆。这是北京媒体艺术双年展很重要的一个组成部分,超级嗨的奇幻之夜。形式多样的新奇新媒体艺术表演探索后生命的奥秘。

▲4 Channels Club演出现场

展出作品

▲《被监视:来自监视文化的瞬间》Brad Millerbeing watched: ubiquitous
surveillance culture

CHAO艺术中心是一所综合型艺术机构,它以无界艺术空间的概念,汇入各种艺术形式,成为中国首家大型全体验式艺术展演中心。

数据生命

活动通过一系列视听演出,从数据生命、机械生命、合成生命三个维度,以算法中的虚拟生命、基于机械构架的仿生生命,以及作为介于生命定义模糊边界的合成生命全方位阐释后生命的意义。作品类型包括但不局限于动态影像、互动装置、沉浸式艺术、生物艺术、机械装置、声音视觉、
网络艺术、声音艺术和混合媒介等。

机械生命

20世纪50年代左右,DNA的出现以及中心法则的阐释,开始了人们对于自身和其他物种的自我理解之旅:所有物种的生命复制和繁衍都是通过DNA完成的。而21世纪以来发生的一系列重要事件,其中包括人类基因组计划,克隆以及最近非常火热的话题基因编辑等科学发现对于理解生命的巩固又起了很大的作用。

▲自愈功能 by许毅博

CHAO夜间博物馆联手BMAB北京媒体艺术双年展,以后生命为主题展开,多领域新媒体艺术家与观众共同打造一场艺术狂欢夜,沉浸在后生命的氛围中,共同体验在生物基因、人工智能和机器人等科技飞速发展的影响下,在日渐受到关注的后人类理论语境中,生命这一古老概念的拓展和延伸,以及人在与地球上其他物种共处时,处于非人类中心主义思潮中的微妙变化。

▲《负熵》Negentropy央美设计学院+北交大机构创新与机器人学实验室联合创作项目艺术指导:陈小文、费俊,联合创作者:中央美术学院:孟松林、梁文华、黄筱茜、姜同,北京交通大学:姚燕安
李晔卓 荀致远 姚佳楠 褚宇 刘自强 沈灵斌 杜雨婷

Self – healing Function

中央美术学院院长范迪安、中央美术学院副院长苏新平、中央美术学院美术馆馆长张子康、澳大利亚驻华大使馆文化参赞
Maree Ringland
以及多位艺术家代表出席了开幕式。中央美术学院设计学院院长宋协伟担任主持人。在展览开幕现场,中央美术学院院长范迪安在开幕致辞表示:

DNA作为分子生物学的学科基础,在打破人类中心主义论调的同时,也成为了一种以普遍生命力为中心的平等主义。我们是否具有勇气将作为万物尺度的人真正去中心化,这是我们在后人类语境下,综合科学、哲学、社会学、经济学等各个思想学科所需要思考的生命含义。

你愿意把你的生死托付给人工智能吗?

向亨克 巴丁斯演进致敬

作品在概念和物质层面检验了为创造虚假记忆而使用生物技术支配大脑可塑性的场景,以及生理和心理处于分隔边缘的可能性在伦理和美学方面的含义。该作品探讨和批判了人体冷冻技术使永生成为可能这一命题。人体冷冻技术主要研究在液氮中保存人体,为那些希望被低温保存以便在将来醒来的人们带来了曙光。

《数据擦除》
用电脑合成的方法模拟了电脑硬盘在传送带上被慢慢压碎的情景。这件作品深入探讨了数据的双重性质实质性和短暂性。在现代的计算机生活中,飞速流动的数据可能会在瞬间丢失,也可能被公司和政府永久地存档和维护。这一模拟情景体现了介于伪照相写实主义和虚拟超现实主义之间的美学。

本次展览总策展人、中央美术学院设计学院院长宋协伟表示,举办此次展览的初衷,旨在为国际媒体艺术交流提供一个平台,为学科交叉,学科融合,学术互鉴提供一个桥梁,给中央美术学院设计教育搭建一个沟通、交流,并且开拓学生视野和启发创意的舞台。

现场一览

2018 BMAB后生命主题展览

原标题:后生命|CHAO夜间博物馆:来一场超嗨的奇幻之夜

费用:免费

科技的发展引发工业革命,在1960-1970年众多领域的革命性进步导致了人们对人与机器之间关系的新的觉醒,这种觉醒也导致了人类传统价值观的分裂。弥合这裂缝的过程则需要不断平衡人与机器,人与科技的关系。艺术家许毅博想引用1942年,阿西莫夫在短篇小说Runaround中首次提出的机器人三定律这个动机来作为主题展览的结尾。因为在我们尚未知晓未来将如何发展之时,唯一可以做的就是尽可能制定引导我们进入未来的规则。

合成生命

该作品由艺术家亨克
巴丁斯于20世纪60年代利用早期的电子设备完成构思。多年来,这些早期的电子设备已经仿真成数字化形式,通过便携设备被人广泛使用。艺术家将古老的录音与现场表演相融合,将这一时期的发展呈现给大众。他们使用最早的电子乐器之一,特雷门琴做中间乐器,配合平板和电脑进行演奏。

2018 BMAB艺术与科技实验空间

夜间博物馆预见性地开创出一种全新的夜间派对形式。它挪用了博物馆的抽象性概念,让各种属于文化艺术方面的元素,在一种具有充满活力的动感氛围里得到与众不同的展现。

▲《仙鹤风筝》

Topoi
Koinoi的名字取自亚里士多德的《修辞学》,其中诸如恐惧、友谊、仇恨、愤怒、羞耻、善良、嫉妒等一般性的修辞主题被称为topoi
koinoi,即一般话题。在这件作品中,一般话题的概念被转置于物理、基础设施和计算领域。2000
多张飞速滚动图像描绘了生活中常见的基础设施元素:设备、物件、技术、道路、门廊、管道、信用卡、以太网电缆、集装箱船、音频文件
这些都是被运输、传输和搬动的对象,目的是支持我们这个极度细化却又矛盾依存的社会。

中央美术学院院长范迪安认为,此次展览主题后生命十分新颖,同时具有深厚的文化意涵。后(Post)表明了对一种事物已有性质的重新考量与超越。对艺术家而言,生命这个词是艺术创造的永恒主题,用今天的视野来看待生命,把"生命"作为一种文化现象,可以延伸出生命的不同意涵。本次展览从不同维度对生命的本质与形态进行探索,展示了生命新的诞生方式与存在状态。

Limb Control Fundamentals

合成生命会创造新物种吗?

一般话题byThomas Smith

赛博格:人和机械之间的界限在哪?

肢体控制基础byMichaela Davies

数据能表达情感吗?

肢体控制基础

▲肢体控制基础 ,byMichaela Davies

向亨克 巴丁斯演进致敬byEmma Nilsson and Emil Schult

如果动物能和你聊天,你会把一匹马加为好友吗?

自愈功能

▲《木马》百度+央美实验艺术学院联合实验室

身体脉冲

▲《雪花》

我们设想,当某些娱乐形式已经走向经典的同时是否还会有更多尚未被定义的新奇事物丞待出现?这一畅想刺激着作为生活于北京的都市人在工作之余可能具有的共通性需求,即是在CHAO的全体验式艺术空间里,打造一种使众人带有强烈归属感的文化活动体验。

承办:中央美术学院设计学院、中央美术学院实验艺术学院、中央美术学院美术馆

现场采集人体不同部位的声音和生物电信息,转换成控制信号调模拟制合成器和现场声音控制参数,同时用不同信号波形可视化合成现场影像。形成一个身体,机械和电子数据转换与调制系统,一个以人体为基础驱动源的声画现场的演出。

▲ 2016 BMAB技术伦理回顾

关于BMAB北京媒体艺术双年展

▲ CHAO夜间博物馆,艺术家表演现场

A Tribute to Henk Badings。 Evolution

你会收藏一个培养皿里培植出来的雕塑作品吗?

▲ 刘昕《轨道编织者》

学术顾问:范迪安

我们如何预防数据恐怖分子?

▲ 《半活体解忧娃娃》

▲《机器人歌剧 》Wade Marynowsky

▲向亨克 巴丁斯演进致敬

艺术与科技跨领域实验室已经成为面向未来的融合式创新新模式,这种实践不仅在改变科技界的研发模式,也为长久以来以工作室为核心的艺术家实践提供了一种新的范式。

数据是否能够形成生命?

2018 BMAB试听演出

科技能否成为自然的一部分?

失去主动权的人类将如何评价艺术?

▲ 《当我再来看望》

原标题:在后生命时代,失去主动权的人类将如何评价艺术?

除此之外,展览本身并不是目的,它更像是一个平台,让更多的艺术家能够有机会和科技企业以及研究机构互相交流并深入合作,驱动着艺术与科技的研发和孵化。

第二届BMAB北京媒体艺术双年展在中央美术学院美术馆开幕,本届双年展共邀请了来自世界十个国家、三十余名艺术家、五个国际名校的工作室在这里展示他们的作品,分享观点和成果。展览围绕后生命这一主题,分为主题展览、实验空间、超链接展、试听演出、主题论坛、工作坊六大模块,集中呈现艺术家在艺术与科技领域的跨学科艺术实验。

▲策展人费俊在央美展览现场导览

策展人:陈小文、费俊

展览延续了2016年技术伦理的主题风格,是继技术伦理后一个更深入的探讨着技术与生命之间的关系。在探讨人类与后生命的关系时,我们不得不时而打破以人类为中心的语境,但是毫无疑问这又离不开对人本身在未来进化的关注。在后生命时代,失去主动权的人类将如何评价艺术?

《后生命》

作为双年展的组成部分,展览还在央美美术馆、CHAO艺术中心共同举办多场面向公众的现场视听演出。

▲David Bowen《FLY REVOLVER》

▲ 央美展览现场

如果有一种生物靠自身就能完成星际间旅行,这种生物应该有什么特征呢?

《御御签》是艺术家的首个艺术-科技实验项目Alter versus Deep
Belief的一部分。在这件作品中,艺术家将展厅现场的观众与位于东京科学未来馆的Alter机器人通过网络实时接通。通过与Alter的互动,Alter会将参与者的个人信息进行转码,并通过自身的声音系统进行实时的重新解读,并将这一独特的声音讯息作为御御签发送给参与者。

▲ CHAO夜间博物馆,艺术家表演现场

在三里屯CHAO艺术中心的夜间博物馆活动当晚,多领域新媒体艺术家一起打造一场艺术狂欢夜。人们沉浸在后生命的氛围中共同体验在生物基因、人工智能和机器人等科技飞速发展的影响下,在日渐受到关注的后人类理论语境中,生命这一古老概念的拓展和延伸,以及人在与地球上其他物种共处时,处于非人类中心主义思潮中的微妙变化。

机器可以思考吗?

▲展览现场

在比较两届多媒体展览技术伦理和后生命的异同时,策展人费俊在接受凤凰艺术采访时表示,今年的展览延续了2016年技术伦理的主题风格,但不同点在于,后生命是继技术伦理后一个更深入的话题,它更深入探讨着技术与生命之间的关系。

对此,策展人费俊如是说,从艺术家的作品中我们很容易感受到,其实人的自尊是很薄弱的,我们可以非常容易地接受比自己低等的物种,或者新物种,但我们很难接受一个比自己高等的生物。在他看来,人类似乎还没有做到失去主角光环的准备?

在机械手臂的控制下,麦克风和喇叭形成一个回授场。在相互运动的过程中具有生命特征的对话的状态,尝试着接触,但在接近时产生的刺耳声音使他们马上分开。他们在这个声音的回路中互相观察,试探,接近又分离。

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